Panoramia – Feria, Portal y Comunidad Educacional

¿Cómo afrontar la nueva Ley que prohibirá el uso de celulares en salas de clases?

Hace unos días, el Congreso aprobó la iniciativa que prohibirá el uso de celulares y otros dispositivos móviles de comunicación personal en las salas de clases de educación básica y media.  Con un respaldo transversal y sin votos en contra, la iniciativa quedó lista para ser promulgada como Ley. La medida, que comenzará a regir a partir del año escolar 2026, busca enfrentar el uso extendido y desregulado de pantallas entre niños y adolescentes.

Es una realidad que Chile destaca por sus altos niveles de conectividad y acceso a dispositivos, lo que, en el caso de la convivencia escolar, hacía urgente una regulación clara y homogénea para los establecimientos. Con esta nueva normativa, los colegios deberán actualizar sus reglamentos internos antes del 30 de junio de 2026, mientras que la Superintendencia de Educación será la encargada de fiscalizar su implementación. Por su parte, el Ministerio de Educación, se comprometió a entregar una evaluación de impacto en 2030, que permita medir los efectos de la medida en la vida escolar.

La normativa no solo prohíbe teléfonos celulares, sino también dispositivos móviles electrónicos de comunicación personal, categoría más amplia que incluye relojes inteligentes, tablets pequeñas u otros aparatos que permitan enviar, recibir o acceder a información digital durante la clase.

La norma prohíbe el uso de estos dispositivos en todos los establecimientos que impartan educación básica y media. Sin embargo, contempla excepciones en casos específicos como necesidades educativas especiales, situaciones de desastre o catástrofe, condiciones de salud diagnosticadas por un médico que requieran monitoreo mediante dispositivos móviles; actividades curriculares o extracurriculares, siempre que el uso sea pertinente y autorizado por el director del establecimiento y la solicitud fundada de padres o apoderados en casos temporales.

La Superintendencia de Educación será la encargada de definir los mecanismos, condiciones y consecuencias para aplicar la prohibición, a través de futuros instructivos.

Eso sí, cabe destacar que, la prohibición rige sólo en salas de clases y se extenderá a todos los integrantes de la comunidad educativa. En educación media, los reglamentos podrán establecer franjas horarias o espacios acotados donde se permita el uso de dispositivos, considerando la autonomía progresiva de los estudiantes.

“Es importante entender que esta norma no lo es todo y hay discusiones que deben ser más robustas en las comunidades escolares, ya sea para generar aprendizaje o para mejorar el clima, entonces espero que no se genere una falsa expectativa de que sólo porque el teléfono no esté en la sala, por sí solo eso va a crear mejores clases, va a generar un mejor ambiente, va a generar relaciones positivas. Es importante entender que la norma y la prohibición por sí solas no entrega nada, si es que no va acompañado de un plan de formación, de intervención, de capacitación”, señala Jorge Varela, Embajador Santillana Chile, Psicólogo y Doctor en Psicología y Educación.

El experto agrega que también es importante verificar la salud de los jóvenes ante esta normativa, “efectivamente hay casos en los cuales hay un abuso en el uso de estos aparatos que podríamos llamar adicción, y de nuevo, la prohibición no ayuda necesariamente a estudiantes que tienen problemas de ansiedad frente a esto, por un montón de razones. Entonces, es importante generar un puente con servicios de salud para esos casos”.

Ante este escenario, desde Santillana Chile, entregan recomendaciones con orientaciones para familias y comunidades educativas frente a este cambio que marcará un antes y un después en la convivencia escolar del país.

Guía para familias: Cómo preparar a tus hijos para un colegio sin celulares

·       Hablar desde el sentido, no desde la restricción: Explíquele a su hijo por qué se implementa la norma desde los aspectos positivos como mejorar la concentración, reducir distracciones, evitar comparaciones y disminuir episodios de ciberacoso. Comprender el propósito siempre facilita la adaptación.

·       Establecer rutinas tecnológicas en casa: Si los estudiantes ya tienen horarios regulados de uso de pantallas para estudio, recreación y descanso, la transición será más natural.

·       Acordar un protocolo familiar: Los padres pueden establecer acuerdos con sus hijos para que esta transición sea más fácil y planificar alternativas de comunicación, ante situaciones urgentes, destacando que los colegios cuentan con canales formales para contactar a las familias. Esto reduce la ansiedad asociada a “estar incomunicados”.

·       Cuidar la salud mental digital: La retirada temporal del celular puede generar resistencia en algunos adolescentes habituados a su uso continuo. Los padres pueden acompañarlos emocionalmente, sin minimizar la dificultad, incentivar actividades offline y observar signos de irritabilidad o dependencia.

Recomendaciones para colegios: implementación efectiva y convivencia escolar

Además de la actualización protocolar, la Ley exigirá que los colegios promuevan un uso responsable de la tecnología y adviertan sobre sus riesgos.

Algunas recomendaciones importantes para las comunidades escolares son:

1.      Actualizar el Reglamento Interno con enfoque formativo

A junio de 2026, los establecimientos deben incorporar la prohibición, pero no basta con redactar una regla, es recomendable que se vincule a objetivos formativos y de bienestar, explicando qué se busca mejorar. Se destaca que es una buena herramienta, pero eso significa que debe ser gestionada de manera correcta aportando y apoyando las estrategias de aprendizaje activo, acceso a recursos digitales.

2.      Definir protocolos claros para guardar y administrar dispositivos

Se puede tomar el ejemplo de otros países que ya han implementado normativas cómo, casilleros o bandejas en el ingreso a cada sala, uso de fundas selladas que se abren al final de la jornada o la instrucción de guardar los celulares en las mochilas.

La elección dependerá del contexto y nivel de confianza con el curso.

3.      Comunicar de manera explícita a estudiantes y apoderados

La transición será más fluida si se entrega información con anticipación a través de Charlas a las familias, tutorías en cursos y entrega de material pedagógico sobre uso responsable de la tecnología.

4.      Capacitar a docentes y equipos de convivencia

Recordemos que esta normativa no es sancionatoria, por lo que a los docentes se les debe entregar herramientas para llevarla a cabo ante posibles resistencias, gestión de casos de incumplimiento sin escalar a conflictos, integración de metodologías activas que demuestren que el aprendizaje sin pantallas también es significativo.

5.      Promover alternativas pedagógicas

La prohibición del celular no implica una escuela anti tecnológica; permite, más bien, acotar su uso. Los colegios pueden potenciar el uso de laboratorios de tecnología, implementar proyectos con tablets institucionales en actividades controladas y trabajar en el desarrollo de habilidades digitales desde un marco seguro. Es importante que esta normativa no sea una limitante al momento de tener la iniciativa de utilizar herramientas educativas actuales.

6.      Establecer canales formales de comunicación ante emergencias

Es importante tener una directriz clara en cuanto a las formas de comunicación como un número de contacto institucional, protocolos de respuesta rápida, comunicación fluida con inspectores y profesores jefes; además de una comunicación fluida con los padres y apoderados ante emergencias.

7.      Entregar claridad respecto a los casos excepcionales

Debe quedar claro para toda la comunidad escolar cuáles son las excepciones de uso de estos dispositivos en casos específicos, según lo indicado en la Ley.

La prohibición del uso de celulares en las salas de clases marca un giro relevante en las políticas educativas chilenas. Aunque supone desafíos, también abre la puerta a reequilibrar las dinámicas escolares, fortalecer la concentración, mejorando la comunicación cara a cara y avanzando hacia una convivencia más respetuosa.

Si bien, el impacto de esta medida será evaluado por el Mineduc en 2030, desde ya familias y colegios pueden prepararse para una transición ordenada y, sobre todo, formativa.

Lollapalooza Chile anuncia los sideshows para su versión 2026

Lollapalooza Chile 2026 suma nueva energía a la semana del festival con una serie de sideshows imperdibles, protagonizados por artistas que han marcado la escena a nivel global. Cinco fechas para vivir de cerca a proyectos fundamentales del indie, rock alternativo y la electrónica contemporánea.

Viagra Boys abrirá la ruta de presentaciones el 11 de marzo en Sala Metrónomo. El grupo sueco se ha convertido en uno de los nombres más rupturistas del post-punk moderno, con álbumes como Street Worms y Cave World, y un sonido cargado de ironía que les ha permitido conquistar escenarios de Europa y Estados Unidos. Su propuesta cruda e irreverente los ha consolidado como uno de los actos más comentados de la última década. Entradas disponibles vía PassLine.

El 12 de marzo será doble: Men I Trust llegará a Sala Metrónomo con su dream pop suave y atmosférico que los ha llevado de ser un proyecto autodidacta de Quebec a convertirse en uno de los nombres esenciales del indie global. Con una estética sonora minimalista, la voz de Emma Proulx y éxitos como “Show Me How”, la banda cuenta con millones de reproducciones y presentaciones en festivales de todo el mundo. Tickets a través de PassLine.

Esa misma noche, Interpol actuará en el Teatro Caupolicán. Referentes absolutos del revival post-punk y uno de los grupos más influyentes del rock de los 2000, han construido una discografía fundamental que incluye AnticsOur Love to Admire y su debut Turn On the Bright Lights, considerado uno de los mejores álbumes de su era. Paul Banks y compañía llegan en un momento de plena vigencia internacional. Entradas disponibles en Puntoticket.

El 16 de marzo será el turno de TV Girl en Blondie. El trío estadounidense, que mezcla pop retro, electrónica ligera y sampleos que evocan la cultura lo-fi, se ha convertido en un fenómeno digital gracias a canciones como “Lovers Rock” y “Not Allowed”, que han arrasado en TikTok y plataformas de streaming. Su identidad sonora única y estética nostálgica los posiciona como uno de los actos más singulares del panorama indie actual. Tickets vía PassLine.

También ese día, DJO, el proyecto musical de Joe Keery, llegará al Teatro Coliseo. El actor y músico estadounidense ha sorprendido con un sonido que fusiona synth-pop, psicodelia y una producción envolvente que brilla en discos como Twenty Twenty y DECIDE. Su crecimiento sostenido, crítica favorable y una propuesta visual muy cuidada lo han convertido en una de las revelaciones más aplaudidas del pop alternativo contemporáneo. Entradas disponibles en Puntoticket.

El profesor chileno que ganó el ‘Nobel’ de educación con su banda de rock diferencial

“Cuando los chiquillos están en el escenario y están tocando, la discapacidad visualmente desaparece. No existe”. Así resume Luis Felipe Soto Ramírez (38) lo que pasa cada vez que la Banda de Rock JSC se para frente al público. Le gusta que lo llamen por su nombre completo, dice que así honra a su madre. Está sentado en un pupitre de su sala en la escuela diferencial Juan Sandoval Carrasco, donde todo es música: lleva puesto un delantal con notas musicales bordadas por él mismo y unos calcetines que repiten la misma simbología.

“En esta sala todo se puede”, dice a ADN.cl. No habla de metáforas ni de un discurso motivacional. Convirtió los recreos de un puñado de alumnos en ensayos casi profesionales. Se toman tan en serio la música que a Soto lo llevó a ganar el Global Teacher Prize 2025 en educación musical, el galardón que premia a lo mejor de la educación nacional, conocido como el “Nobel de la Enseñanza”.

Luis Felipe es profesor, pero antes fue soldador: trabajó cuatro años en la industria metalmecánica. Sin embargo, la música lo empujó a entrar a la universidad, a titularse, y más tarde a estudiar educación diferencial, donde pudo mezclar las partituras y la discapacidad en un mismo plan de trabajo. “La educación y la música me fueron transformando a mí como persona, y después eso mismo yo lo fui replicando en otras personas”, dice, desde una pequeña sala adaptada llena de instrumentos que les han donado.

Nunca imaginé que lo que empezamos por puro entusiasmo iba a transformarse en una banda que toca en colegios, universidades y en festivales. Mucho menos que los apoderados y los estudiantes me fueran a reconocer como ‘nuestro profe… el profe que ganó el Global Teacher’”, cuenta.

La banda que nació en el patio

La historia de la banda no parte como un proyecto institucional ni con una planificación curricular escolar. Todo parte con un alumno que esperaba al profe, todos los días de la semana, a las siete y media de la mañana, con una guitarra en la mano. “El escenario que todo profe de música sueña”, bromea, aunque no del todo en broma.

Fue Rodrigo Astroza, exalumno del colegio, fanático de Los Prisioneros, y actual guitarrista de la banda, uno de los primeros en acercarse al profesor. Tiene un sueño: tocar en el Festival de Viña del Mar. “Yo llegaba temprano y él ya estaba acá desde las 7 y media, y yo lo veía con la guitarra haciendo punteos”, cuenta Luis Felipe. El trato fue simple: si él estaba dispuesto a llegar antes que todos para tocar, el profe se quedaría a acompañarlo. Y así fue, jamás se separaron. “Ahora es mi amigo. Me llama todos los días para saber como estoy”, cuenta.

Tras esos primeros encuentros, vino la pandemia, las clases remotas, las sesiones por pantalla donde “soñaban” con formar una banda cuando volvieran a la presencialidad. “En 2022 empezamos a tocar ya en serio. En junio nos entregaron esta sala y por fin pudimos ensayar aquí. Antes de eso nos juntábamos en el patio, en las bancas, porque después de la pandemia tuvieron que acomodar salas y nosotros quedamos al último”, cuenta.

Con un par de alumnos que se sumaron, ese mismo año postularon a un estival en el Museo de Violeta Parra con dos canciones grabadas a la rápida. No ganaron, pero les dieron un premio inesperado: “Nos llaman por teléfono y nos dicen ‘te llamo don Luis Felipe porque ustedes no ganaron, pero sí queremos reconocerlos con mención honor. ¿Qué necesitan?’. Y de ahí llegó el parlante, es decir, el amplificador en naranjo”.

El profesor cuenta que ese premio fue la señal de que lo que hacían no era solo un juego de recreo, sino un proyecto que podía salir al mundo. Empezaron a tocar fuera del colegio, en otras escuelas, y cada salida tenía nombre propio: “Salíamos de repente y cuando nos venían a buscar en los furgones para llevarnos, decíamos jugando ‘nos vamos de gira, nos vamos de gira’. Y la palabra gira empezó a pegar”, recuerda. Desde entonces no han parado con su ya conocida “Gira por la Inclusión”.

“La gira busca visibilizar el talento de las personas que tienen discapacidad intelectual y del desarrollo y concientizar a la población de que las cosas cuando uno se las propone, metódicamente, son posibles”, explica. Y agrega una idea que repite constantemente: “La discapacidad está en la calle, está en el ambiente, está en el contexto, las personas discapacitamos a las personas, a veces no nos damos cuenta”.

El rock en las venas

En la banda son todos músicos con historias particulares, diagnósticos y talentos específicos. “Los alumnos encontraron en esa sala un lugar donde nadie queda fuera, todos pueden aprender. Si quiere venir, que venga”, dice el profesor.

Catalina Cayo, por ejemplo, es sorda y es la segunda baterista y percusionista. Llegó porque el profe la veía bailar en el patio y la invitó a “explorar con los instrumentos”. Se quedó. Ella misma explica que aprendió a sentir el pulso a través de las vibraciones que llegan a su cuerpo y de la señal de Luis Felipe cuando él cuenta “uno, dos, tres”.

“Cuando estoy tocando la batería, siento una vibración. Estoy atenta a todo. Me siento demasiado emocionada y fuerte. (…) Yo soy sorda y puedo, soy valiente. Y voy sintiendo todo, y mientras la gente me va mirando, yo pienso: soy sorda y famosa”, señala Cataoina a través de Natalia, la intérprete de señas de la banda, quien traduce cada una de sus respuestas.

Natalia Valdés es la voz principal del grupo, canta con gran pasión y talento. Tiene una memoria que impresiona. Ella misma lo cuenta con naturalidad. “Cuando no ensayamos tanto se me olvidaban las letras. Y después me acuerdo: intento una, otra, y ahí me sale. Cuando salimos de vacaciones siempre se me olvidan las letras. Y entonces yo me pongo a acordar, a cantar y ahí me acuerdo”, dice.

Juan Pablo Valle, es pianista y, en cambio, llegó casi por accidente. Al principio solo se sentaba a escuchar, a tomar desayuno en la sala mientras el resto tocaba. Hasta que un día el profe le preguntó si quería probar el piano. “Se sienta en el piano y empezó a tocar todo”, recuerda Luis Felipe. Desde ahí se volvió el pianista de la banda: “Prácticamente, yo a él le digo ‘esto hay que tocar’ y él se pone en el piano y se prepara y trata de sacar las cosas por su propia cuenta. Muy pocas veces en las que yo lo corrijo”.

Fernando Paredero, por su parte, es baterista y bajista. Viene de otra escuela donde había música, pero no batería. Cuando llegó, pasaba directo al instrumento sin saludar. “Dije ya, hay que aprovechar toda esta energía, todo este potencial. Al principio casi me rompía la batería de tan fuerte que le pegaba”, cuenta el profe. Hoy Fernando habla con máxima seguridad, dice que le gusta “entrenar el cerebro” y superarse todos los días.

El profe que se quedó en los recreos

Todo eso terminó escrito en un formulario. Luis Felipe había intentado antes postular al Global Teacher Prize Chile, pero nunca alcanzaba a terminar la postulación. Esta vez tenía algo más que buenas intenciones.

“Este es un espacio transformador”, resume. Se define como “facilitador de aprendizaje” y no como el protagonista del cambio. “Ellos me contagiaron su pasión, su entusiasmo. Persiguiendo el sueño de ellos, me fui dando cuenta de que estaba cumpliendo mi propio sueño también”, reconoce.

“Ya no está Rodrigo, pero yo llego todos los días aquí a las siete y cuarto, siete y veinte. Toco violín, llego a practicar mi instrumento y espero. Ya no hay un Rodrigo, pero sí llegan los chiquillos en el otro recreo, y ahí nos juntamos. Me van a buscar. El sueño está latente siempre”, dice y cuenta que siempre aparece alguien a tocar la puerta para pedir un espacio en la sala de música.

Luis Felipe lo tiene claro, dice que la banda no nació de un plan, sino de algo que él describe, simplemente, como algo orgánico. “Nace desde el interés y los gustos de cada uno, y uno como docente en querer facilitar el proceso y cumplir sus sueños”, reflexiona y aseguro que el resto —los ensayos, las presentaciones y todo lo que vino después— partió por una simple decisión: un día no se fue a tomar café en el recreo y abrió la sala para que sus alumnos empezaran a tocar.

¡Locura Total! Kidd Voodoo desató la euforia en su octavo Movistar Arena con su tour «Deluxe»

La primera de las cinco noches programadas para el cierre de un 2025 que la fanaticada no va a olvidar, se llevó a cabo este miércoles en un recinto que no dio tregua a la ovación permanente que se escuchó desde los primeros acordes de “Ta Bellaka”, la primera de las canciones del nutrido setlist de Kidd Voodoo de su gira “Deluxe”.

Un verdadero reencuentro del “sátiro” con sus fans en el octavo Movistar Arena de su carrera, y que minutos antes de su salida, demostraba que la jornada estaría llena de sorpresas. En efecto, Felipe Blessed, hermano de Voodoo, fue el encargado de abrir los fuegos ante un público que prendió desde el primer minuto de su presentación.

A las 21 horas en punto, vino el blackout general que por cierto daba cuenta del inicio del concierto. Pequeña intro y la mencionada “Ta Bellaka”, dio paso después a “LTD”, “Sátiro 100” y “Muñecota”, con una puesta en escena donde destacó la conectividad absoluta del artista con su público en distintos puntos del recinto, gracias a la gran pasarela que se desplegó en esta oportunidad para que nadie quedara sin la posibilidad de ver de cerca al actual fenómeno de la música en Chile.

La jornada tuvo sorpresas sobre el escenario, como la presencia del resto de “Los 4 Fantásticos” (Young Cister, Easykid y DrefQuilka), con quienes interpretó “Gratamente” y “Enrolar Remix”. No faltaron después los éxitos “Whisky a la Roca”, “Ponte Lokita” y “Me mareo”, para luego invitar a escena a sus compañeros de Resonancia Etérea con quien interpretó “Perdámonos”, “La verdad”, “Noviembre”, “Confortas pero dañas” y “Frío”.

El fenómeno Kidd Voodoo convocó una vez más a El Club, La Liga y Los Rompecorazones, todos juntos en un Movistar Arena eufórico que una vez más, cayó rendido a los ritmos y melodías de uno de los artistas chilenos más exitosos del último tiempo, y que regresará a escena los días 11, 12, 15 y 16 de diciembre en el recinto del Parque O´Higgins.

La primera universidad que logró reacreditación institucional en nivel de excelencia por 7 años

Luego de dos años de trabajo, donde se involucraron miles de integrantes de la comunidad universitaria, la Comisión Nacional de Acreditación (CNA) informó que la Universidad de Chile fue acreditada en nivel de excelencia por 7 años (2025-2032).

El proceso de autoevaluación, liderado por la Prorrectora Alejandra Mizala, permitió integrar miradas diversas, revisar críticamente los avances de la Universidad y definir con claridad los desafíos que guiarán el nuevo ciclo institucional. Con ello, la Universidad de Chile obtiene, por cuarta vez consecutiva, la acreditación máxima.

«Este resultado es fruto de un esfuerzo colectivo de nuestra comunidad«, señaló la Rectora Rosa Devés, quien destacó que «obtener siete años de acreditación no es solo un orgullo; es también una responsabilidad». «En tiempos en que el valor del conocimiento, la evidencia y la libertad académica enfrentan tensiones crecientes, la Universidad de Chile reafirma su deber de responder con rigor y autonomía, avanzando el conocimiento y educando en un marco de equidad. Este reconocimiento confirma que contamos con una comunidad preparada para los desafíos presentes y futuros que requieren de su talento, su imaginación y su fuerza», agregó.

La decisión de la CNA confirma una trayectoria de mejora continua expresada en avances concretos, como la renovación completa de los planes formativos de pregrado con nuevos estándares de calidad e igualdad de género; el fortalecimiento del cuerpo académico y el aumento de la participación de mujeres (252 académicas más, entre 2018 y 2025); la expansión de la investigación y la innovación con impacto público; la consolidación de la vinculación con el medio con 17 mil actividades realizadas entre 2018 y 2024, incluida la inauguración del Complejo VM20 y la Sala Sinfónica; y un sistema de aseguramiento de la calidad más robusto y articulado, que orienta la planificación estratégica de toda la institución.

Durante el periodo recientemente evaluado, la Universidad también destacó por su aporte formativo y su capacidad de producir conocimiento de frontera. Por ejemplo, en 2025, fue la institución con mayor número de matrículas nuevas entre las universidades con acreditación de excelencia y logró importantes avances en progresión y titulación. Además, durante 2024 graduó al 16% de las y los profesionales con grado de doctor del país. En investigación, alcanzó el liderazgo nacional en adjudicación de proyectos ANID y en proyectos concursables para I+D. Asimismo, entre 2018 y 2024, el 51% de sus artículos científicos se publicaron en revistas indexadas de alto impacto.

Una comunidad que mira al futuro

Esta acreditación refleja el trabajo riguroso y comprometido de una comunidad que mira su quehacer con honestidad y responsabilidad pública. Confirma que la Universidad de Chile avanza cohesionada, con un proyecto claro y con la convicción de que su misión con el país se proyecta con renovada fuerza hacia el futuro”, señaló la Prorrectora Alejandra Mizala.

En esa misma línea, la Rectora Devés indicó que esta acreditación “nos impulsa a avanzar en prioridades que ya hemos definido, como son la formación integral para el ejercicio de la ciudadanía, la ciencia e innovación con propósito público, el desarrollo y uso ético de nuevas tecnologías, una vinculación que contribuya al bienestar social, y una gestión e infraestructura que aseguren la excelencia, equidad y sostenibilidad”.

Así, esta acreditación en nivel de excelencia marca el inicio de una etapa orientada a profundizar transformaciones en áreas clave, como la flexibilidad curricular, el acompañamiento estudiantil, la internacionalización, la igualdad de género, el fortalecimiento de la investigación, la modernización de la gestión y el desarrollo del nuevo Plan de Desarrollo Institucional.

El director ejecutivo del proceso de acreditación, Thomas Griggs, destacó el carácter participativo del trabajo realizado para conseguir este hito institucional. “Más de 15 mil personas contribuyeron a esta autoevaluación, considerando a quienes respondieron nuestras encuestas. Es un logro colectivo que reconoce lo que hemos construido y, al mismo tiempo, abre un nuevo ciclo de desafíos para continuar fortaleciendo la docencia, la investigación, la innovación y la vinculación con el país”, dijo.

Finalmente, la Prorrectora Mizala destacó que con esta acreditación “la Universidad de Chile reafirma su compromiso con el bienestar del país, su capacidad de enfrentar un entorno cambiante y su voluntad de seguir contribuyendo, desde el conocimiento, la cultura y la formación de personas, a un desarrollo más justo y sostenible para todas y todos”.

Jackson Wang regresa a Chile en el 2026 con su gira MAGICMAN 2 WORLD TOUR

El icono mundial Jackson Wang ha anunciado 10 nuevas fechas en Norteamérica y Latinoamérica para su gira MAGICMAN 2 WORLD TOUR 2026-2027. La gira comenzará el martes 31 de marzo en Los Ángeles, California, en el Kia Forum, con conciertos adicionales en Oakland, Vancouver, Brooklyn, Ciudad de México, Río de Janeiro y otras ciudades, antes de concluir el martes 28 de abril en Santiago de Chile, en el Movistar Arena.

La gira MAGICMAN 2 WORLD TOUR es la segunda gira mundial en solitario de Wang, que se suma al éxito de su gira debut MAGIC MAN WORLD TOUR, que abarcó 24 ciudades de cuatro continentes y consolidó su estatus como un poderoso artista internacional en directo. La nueva gira comenzó el pasado mes de octubre con una serie de conciertos en Asia.

La gira promociona el último álbum de Wang, MAGICMAN 2, publicado el 18 de julio de 2025. Con este proyecto, Wang se convirtió en el primer artista chino en colocar dos álbumes consecutivos en el Top 15 de Billboard. El álbum también debutó en el Top 10 de álbumes de Spotify en Estados Unidos y alcanzó el Top 5 en varias listas de ventas de Billboard, lo que subraya su creciente impacto global.

Los tickets para el show del 28 de abril en Chile estarán en preventa exclusiva con un 20% de descuento para clientes entel o pagando con tarjeta Santander desde las 11 de la mañana del miércoles 17 de diciembre y la venta general comenzará el 18 de diciembre a las 11am. Ambas modalidades en Puntoticket.com 

JACKSON WANG ‘MAGICMAN 2 WORLD TOUR 2026-2027’ FECHAS:

Martes 31 de marzo — Los Ángeles, California — Kia Forum

Jueves 2 de abril — Oakland, California — Oakland Arena

Domingo 5 de abril — Vancouver, Columbia Británica — Doug Mitchell Thunderbird Sports Centre

Miércoles 8 de abril — Rosemont, Illinois — Allstate Arena

Viernes 10 de abril — Brooklyn, Nueva York — Barclays Center

Domingo, 12 de abril — Toronto, Ontario — Coca-Cola Coliseum

Lunes, 20 de abril — Ciudad de México, México — Palacio de los Deportes

Jueves, 23 de abril — São Paulo, Brasil — Suhai Music Hall

Sábado, 25 de abril — Río de Janeiro, Brasil — Farmasi Arena

Martes, 28 de abril — Santiago, Chile — Movistar Arena

Neuroeducación: una herramienta clave para enfrentar la crisis escolar en Chile de cara al 2026

Joaquín Triandafilide: “La neuroeducación es clave para reconstruir la convivencia y el bienestar en las comunidades escolares”

La neuroeducación, disciplina que integra neurociencia, psicología y pedagogía, se ha convertido en una de las áreas más innovadoras para comprender cómo aprende el cerebro y cómo construir ambientes escolares más saludables. Al considerar elementos como la plasticidad cerebral, la atención, la motivación y el rol de las emociones, esta perspectiva permite diseñar estrategias más inclusivas, personalizadas y efectivas para mejorar tanto la convivencia como el aprendizaje.

En un momento crítico para el sistema educativo chileno —marcado por alzas sostenidas en episodios de violencia escolar, estrés docente, deterioro del clima organizacional y rezago académico— la neuroeducación surge como una herramienta transformadora. Solo en 2023, el Ministerio de Educación registró más de 20.000 denuncias de convivencia escolar, un aumento significativo respecto a años anteriores. A esto se suma que Chile presenta uno de los índices más altos de malestar docente en la región, según la OCDE.

En este escenario, el trabajo del neuroeducador Joaquín Triandafilide, director de la Asociación Chilena de Neuroaprendizaje, ha adquirido especial relevancia. Con más de una década impulsando la aplicación de la neurociencia en la educación, Triandafilide sostiene que “la salud cognitiva y la felicidad personal son la base del liderazgo auténtico y del aprendizaje significativo”.

Un pionero en neuroaprendizaje en América Latina

El interés de Triandafilide por esta disciplina comenzó en 2010, cuando impulsó en Argentina uno de los primeros proyectos de educación basados en neurociencia en Latinoamérica. Su motivación fue profundamente personal: mejorar la experiencia formativa de sus propios hijos.

Desde entonces, se ha formado con referentes internacionales como David Sousa y Tracey Tokuhama, y más tarde en programas formales de neurociencia educativa en Australia. Ese recorrido le ha permitido construir una mirada integral sobre los desafíos actuales de la educación en Chile.

Para él, el sistema nacional enfrenta tres problemáticas centrales:

  1. Crisis de convivencia escolar y malestar socioemocional.
  2. Déficit docente y deterioro de las condiciones laborales.
  3. Rezago de aprendizajes, ausentismo y brechas socioeconómicas y de género.

Nadie puede lograr un cambio profundo de manera aislada. La educación requiere un ecosistema completo que trabaje de forma colaborativa y científica”, afirma.

Programas para fortalecer comunidades escolares

Desde la Asociación Chilena de Neuroaprendizaje, Triandafilide lidera un equipo que desarrolla programas de capacitación destinados a directivos, docentes, estudiantes, asistentes de la educación y familias. Entre los más destacados se encuentran:

  • Curso de Convivencia Escolar y Manejo de Conflictos: entrega herramientas prácticas para intervenir en situaciones de violencia, autorregulación emocional y contención.
  • Programa “Cambia tu Mundo”: mesas de conversación comunitaria que fortalecen valores, resolución pacífica de conflictos y sentido de pertenencia.
  • Programa “Yo Lidero”: formación en liderazgo juvenil, toma de decisiones, autoestima, prevención del bullying y habilidades socioemocionales.
  • Certificación en Estrategias de Neurodidáctica: una de las más demandadas a nivel nacional, porque permite enfrentar el rezago académico con metodologías activas basadas en evidencia.
  • Capacitaciones en Neuroliderazgo: dirigidas a directivos y equipos de alto impacto para mejorar el clima organizacional y el bienestar docente.

Triandafilide sostiene que el liderazgo debe ser “un acto de servicio, vinculado con la empatía y la conexión humana”. Su trabajo con fundaciones y organizaciones sociales refuerza la idea de que la educación es también un proceso de reconstrucción comunitaria.

Un nuevo libro: “Cerebro con Ketchup”

Actualmente, el neuroeducador trabaja en su próximo libro, “Cerebro con Ketchup”, donde aborda lo que denomina “once poderes mentales”, capacidades presentes en todas las personas y fundamentales para el autoliderazgo.

Quiero que los lectores descubran que el cambio no empieza fuera, sino dentro de uno mismo”, adelanta.

Joaquín Triandafilide es docente formado en la Universidad Adventista del Plata, magíster en Lingüística por la Universidad de Chile y especialista en Neurociencias por CQ University (Australia).

Es, además, Faculty Member de Maxwell Leadership International, y ha colaborado con la Fundación Social Watson y la Maxwell Leadership Foundation en programas de liderazgo transformacional.

Su experiencia lo ha llevado a dictar conferencias en América Latina y Europa, siempre con un enfoque claro: integrar ciencia, liderazgo y bienestar al servicio de las comunidades educativas.

Quienes deseen conocer más  pueden hacerlo a través de su Instagram: @joaquintriandafilide.o en @neuroeducas

Pailita se suma a Surfestival de Pichilemu con sus grandes éxitos

Surfestival, el evento que año a año marca las vacaciones en nuestro país, confirma al cantante chileno Pailita en el cartel de Pichilemu del sábado 14 de febrero, en el Condominio Pancora. El cantante nacional llegará a la región de O´Higgins con sus grandes éxitos como “Ultra Solo”, “Me arrepentí”, “Va y Viene”, entre muchos otros, con los que ha forjado una carrera musical sólida que lo ha llevado a presentarse en importantes recintos del país y también del extranjero. 

En 2026, de forma inédita, Surfestival sale de Pichilemu, para llevar la música, el arte y la cultura del surf a La Serena / Coquimbo, el sábado 31 de enero, mientras que la segunda fecha, está agendada para el sábado 14 de febrero en Pichilemu. Con estas dos inolvidables jornadas de música, arte, surf y actividades para el público de todas las edades, Surfestival celebrará sus 20 años de historia. Las entradas para ambas fechas están a la venta en – https://www.puntoticket.com/surfestival2026

Cartel de artistas

La primera parada de Surfestival, en Coquimbo/La Serena, tendrá sobre el escenario a The Wailers, grupo jamaicano de reggae que se encuentra festejando los 40 años del exitoso álbum “Legend», en una oportunidad única para revivir las emblemáticas canciones que interpretó junto a Bob Marley.  

El line up del 31 de enero también incluye a la banda canadiense de reggae-pop Magic!, Los Tetas, Katteyes, Akriila, DrefQuila, Amigo de Artistas, Consequence of Energy, Dave Polo y D´ContraCacho.

Surfestival Pichilemu, tendrá al recién confirmado Pailita y como cabeza de cartel a la reconocida agrupación puertorriqueña de reggae Cultura Profética, junto a los legendarios Israel Vibration, Los Tetas, Bahiano, Katteyes, Akriila, Quique Neira, Harry Nach, Consequence Of Energy, Dave Polo, The Alive, Spiral Vortex, Seamoon, Aura Bae, El Shaaki, Santa Cochiguagua, Tao’A (Rapa Nui), Casa Calma, Zentinela, Runakam, DalMar y Alfonsina. 

Un poco de historia

Surfestival nació en 2006 en Pichilemu, cuando un grupo de amigos decidió mostrar la cultura del surf, comunidad local y sustentabilidad con exposiciones de fotos, micro documentales y charlas en el Centro Cultural Parque Ross. El objetivo principal de Surfestival es unir la música, el arte y la cultura del surf en un sólo evento. La idea inicial fue crear un espacio diferente, en el cual todos sean bienvenidos, y donde estas tres áreas fueran sus ejes centrales.

Luego de unos años, Surfestival comenzó a ser itinerante para llegar a más ciudades y comunidades de playa, donde se tomo un motorhome que recorría gran parte de Chile, desde Arica hasta Chiloé, mostrando la cultura del surf, concientizando a las comunidades locales sobre el cuidado medioambiental. 

20 años después, este sueño se ha convertido en un festival consolidado que combina lo mejor de la música en vivo nacional e internacional, la cultura y el estilo de vida del surf. Pero eso no es todo, ya que a lo largo de sus ediciones se han potenciado los pilares del cuidado medioambiental, la protección del borde costero y sus rompientes, la conexión con la naturaleza y la pasión por el mar. 

Sin dudas un panorama imperdible, que tiene además, diversas actividades paralelas que buscan potenciar y visibilizar la cultura y el comercio local. ¡No te quedes fuera del evento que marcará tus vacaciones! Sigue las redes sociales @Surfestival y entérate primero de todas sus novedades. Mas información en www.surfestival.cl

Talleres prácticos en verano: Descubre tu futura carrera con la UBO

¡No te pierdas esta experiencia universitaria!

Participa en nuestros Talleres de Verano “VIVE LA UBO”, una jornada pensada para que descubras tu vocación, conozcas nuestras carreras y vivas de cerca lo que significa ser parte de la Universidad Bernardo O’Higgins.

🗓️ ¿Cuándo? Jueves 18 de Diciembre

⏰ ¿A qué hora? 15:30 horas

📍 ¿Dónde? 

  • Si tu carrera pertenece a la Facultad de Ciencias Médicas o a la Facultad de Ciencias de la Salud, te esperamos en General Gana 1702, a pasos del Metro Rondizzoni (Línea 2)
  • Si tu carrera pertenece a la Facultad de Ingeniería, Ciencia y Tecnología o a la Facultad de Ciencias Humanas, te esperamos en nuestra Casa Central UBO, ubicada en Avenida Viel 1497, a pasos del Metro Rondizzoni (Línea 2)

Completa tus datos a continuación para participar.

Rosalía regresa a Chile el 2026 con su nuevo y exitoso disco

Hoy, la cantante, compositora, productora y visionaria global ganadora de un premio GRAMMY® ROSALÍA anuncia su gira más extensa hasta la fecha: la LUX TOUR 2026, una gira de 42 conciertos en estadios de 17 países para promocionar su nuevo álbum LUX, aclamado por la crítica y ya a la venta a través de Columbia Records.

La gira LUX TOUR 2026 comienza el 16 de marzo en Lyon, Francia, en el LDLC Arena, con actuaciones en Francia, Suiza, Italia, España, Portugal, Países Bajos, Bélgica, Alemania, Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Colombia, Chile, Argentina, Brasil, México y Puerto Rico, antes de concluir el 3 de septiembre en San Juan, en el Coliseo de Puerto Rico.

La gira dará vida al cuarto álbum de ROSALÍA, LUX, grabado originalmente con la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Daníel Bjarnason. El álbum cuenta con la colaboración de varios artistas, entre los que se encuentran Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, Yahritza, Yves Tumor y la Escolania de Montserrat i Cor Cambra Palau de la Música Catalana.

En Chile, Rosalía se presentará el viernes 24 y sábado 25 de julio de 2026 en Movistar Arena.

La preventa exclusiva con un 20% de descuento para clientes entel o pagando con tarjeta Santander comienza este miércoles 10 de diciembre a las 11am y tendrá una duración de 24 horas.

La venta general comenzará el jueves 11 de diciembre a las 11.01. Ambas modalidades en Puntoticket.com

Desde su lanzamiento, LUX ha supuesto el debut comercial más sólido de la carrera de ROSALÍA y ha establecido nuevos hitos para la música en español a escala mundial, batiendo múltiples récords históricos en los principales mercados. El álbum debutó en el número 1 de la lista Global Top Albums Chart de Spotify, lo que supuso el segundo debut de la artista en lo más alto de las listas mundiales, y logró el mayor debut en streaming de la historia para una artista femenina en español en la plataforma.

LUX también obtuvo resultados históricos en España, batieron récords en Francia y el Reino Unido, debutó en el número 1 en varios países europeos, alcanzó su mejor posición hasta la fecha en Estados Unidos y tuvo un impulso impresionante en Latinoamérica. El nuevo álbum de ROSALÍA reafirma su posición como una de las artistas más influyentes e innovadoras del panorama musical actual.

Tanto desde el punto de vista crítico como comercial, LUX representa el trabajo más ambicioso y logrado de ROSALÍA hasta la fecha, elogiado por su mezcla visionaria de composición clásica, innovación pop global e intimidad espiritual.

«Un álbum cautivador, de un alcance y una ambición asombrosos… que te deja constantemente con la boca abierta». – NME

Con MOTOMAMI, ROSALÍA se convirtió en la primera artista española en debutar en el número 1 de la lista global de álbumes de Spotify, obtuvo la puntuación más alta del año en Metacritic y realizó una de las giras más aclamadas de la década con el MOTOMAMI WORLD TOUR, que agotó todas las entradas. Desde entonces, su influencia se ha expandido a nivel mundial, desde su imponente aparición en la Gala Met de 2025 con un vestido de Balmain hecho a medida, hasta protagonizar la campaña otoño 2025 de Calvin Klein, pasar a ser embajadora global de New Balance y debutar como actriz en Euphoria (2026) de HBO.