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Jugar es cosa seria: el impacto del juego en el desarrollo infantil

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Aunque muchas veces es visto como una actividad secundaria o un simple pasatiempo, el juego es una herramienta crucial en el desarrollo cognitivo, emocional y social de la infancia. Por eso este 28 de mayo, en el marco del Día Mundial del Juego, se busca valorar su importancia e incluirlo de manera frecuente en la rutina diaria de menores y adultos. 

“Jugar es una forma natural y poderosa que tienen los niños y niñas de aprender”, explica Florencia Álamos, neurocientífica y directora ejecutiva de Fundación Kiri. La experta asegura que desde la neurociencia, está demostrado que el juego estimula múltiples áreas del cerebro, fomenta la creatividad, fortalece la memoria de trabajo y mejora la capacidad de resolución de problemas. “Cuando un niño juega, está activando redes neuronales que consolidan habilidades fundamentales como la atención, la planificación, el lenguaje, la regulación emocional y la empatía”, detalla.

Es tanto así, que un informe realizado por Lego Foundation concluye que el juego tiene cinco características muy marcadas: proporciona alegría, crea experiencias significativas, incrementa la activación cerebral gracias al involucramiento activo, fomenta la iteración y la perseverancia y, por último, genera condiciones para la interacción social temprana. El reporte plantea que durante el juego aumenta la memoria, la flexibilidad cognitiva y la regulación del estrés y además, el relacionamiento con otros, entrega a los niños herramientas para desenvolverse en la adultez. 

Sin embargo la realidad actual, marcada por el aumento en el uso de pantallas y largas jornadas escolares, ha hecho que el tiempo dedicado al juego libre haya disminuido significativamente. Según datos de UNICEF, los niños hoy pasan menos de la mitad del tiempo que pasaban jugando al aire libre en comparación con generaciones previas. Esta disminución afecta especialmente en las primeras etapas del desarrollo, donde el juego y la interacción con pares y adultos son necesarios para el crecimiento. 

“Además del impacto a nivel neurológico, el juego cumple una función central en el desarrollo emocional y social. Permite que los niños ensayen roles, comprendan normas, aprendan a negociar, expresen sus emociones, elaboren situaciones complejas a través de la ficción, resuelvan problemas, colaboren con otros y puedan adaptarse a diferentes entornos”, detalla Florencia Álamos. “El cerebro infantil se desarrolla a partir de la experiencia, y el juego es experiencia pura: hay prueba, error, sorpresa, placer, desafío, frustración, y mucha imaginación. Todo eso construye arquitectura cerebral”, agrega.

Desde Fundación Kiri creen que el juego es mucho más que un asunto de niños y niñas, por eso, hacen un llamado a valorarlo y destinar más tiempo a su práctica de manera consciente. “Hay que crear una cultura que valore el juego y lo proteja. Esto implica repensar los tiempos escolares, generar espacios seguros para el juego libre, involucrar a los adultos y disminuir la dependencia digital”. 

Actualmente, la Fundación trabaja en coordinación con distintos colegios para impulsar habilidades socioemocionales. “Desde los talleres que implementamos en las escuelas en el ámbito deportivo, cultural y científico, hemos podido comprobar el aumento de comunidades virtuosas, aprendizajes y desarrollo de habilidades socioemocionales y espacios de valoración. Estos espacios recreativos ayudan a que los niños y niñas se sientan valorados, reconocidos, desarrollen un sentido de propósito y fortalezcan su bienestar socioemocional”, concluye Florencia Álamos.

Polimá Westcoast estrena su espectacular “+QUALITY”, nuevo álbum

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ESCUCHA +QUALITY EL NUEVO DISCO DE POLIMÁ WESTCOAST ACÁ

Santiago, jueves 15 de mayo de 2025.- El cantante chileno Polimá Westcoast regresa a la primera línea de la música urbana con su nuevo trabajo discográfico denominado +QUALITY. Un set de 14 nuevas canciones que llegan para renovar su ya exitoso repertorio que contempla hits que forman parte de la historia del género urbano en Latinoamérica y que lo han consolidado como uno de las figuras más influyentes y pioneras de la escena.

Polimá ha logrado proyectar el sonido de sus composiciones tanto a nivel local como internacional llevando a todos los escenarios en que se ha presentado, toda la esencia de su estilo marcada por una herencia multicultural expuesta en su vocación como artista.

+QUALITY es un disco que trae la energía inigualable del artista de ascendencia angoleña y que en el último tiempo ha ido adelantando canciones de este nuevo material como el caso de “LGN”, “Como antes” y “Estrellas” ft. Bhavi.  “Para mi este nuevo álbum representa  la madurez de mi carrera, lo que he ido aprendiendo en el tiempo, mucha diversidad, muchos sub géneros, mucha música diferente, que viene a refrescar el panorama y a mostrar todo el progreso de mi carrera hasta el día de hoy, no queda más que disfrutarlo y los invito a todos a escuchar este álbum en todas las plataformas”, señala Polimá Westcoast.

A partir de hoy el público del “westside” verá liberado el resto del material de este nuevo álbum que contempla: “Forever”, “Made in Italy”, “No te enamores”, “Todas las chicas mienten”, “El Leggins”, “+Henny”, “GenZ”, “Como Antes”, “It’s Ok”, “Las babys”, “TEXXXAS” y “Jeff Hardy”.

Uno de los pioneros del estilo

En el año 2015, artista nacional dio sus primeros pasos en la música, pero no fue sino hasta 2018 cuando su carrera tomó otra dinámica de la mano de la multinacional SonyMusic y “Las Crónicas de Ngangu” fue su primer trabajo conocido a nivel masivo. Un disco que ya mostraba la línea editorial de su música y el particular estilo que lo hizo único y destacado dentro de la escena, con colaboraciones épicas con figuras del movimiento como Young Cister, Pailita, Quevedo, Mora, Pablito Pesadilla, Nickoog CLK y Pablo Chill-E, entre muchos otros.

El año pasado, el artista tuvo varios hitos entre los que destacaron sus shows en los teatros Teletón y Coliseo en Santiago, además de varias presentaciones internacionales que confirman su importante arrastre en el mercado internacional.

Hoy con una carrera más que consolidada, Polimá regresa al ruedo con +QUALITY, su último álbum, que ya está disponible en todas las plataformas digitales y en el canal oficial del artista en YouTube.

IA y las tecnologías: ¿Cuánto han cambiado las técnicas de estudio?

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Leyendo, haciendo resúmenes conceptuales, escuchando audios o a través del computador. Cada persona tiene su propia fórmula. Sin embargo, con la incorporación de tecnologías, aplicaciones y la Inteligencia Artificial (IA), cabe preguntarse si las maneras de estudiar y aprender se han visto modificadas con el paso del tiempo. Académicos del Centro de Investigación Avanzada en Educación, CIAE, de la Universidad de Chile analizan el escenario actual y entregan recomendaciones y sugerencias sobre cómo optimizar nuestros recursos en torno a la enseñanza-aprendizaje.

Cierre sus ojos. Evoque sus años de estudio. Puede ser en el colegio o en la universidad o instituto. Visualice ese tiempo, rodeado de cuadernos, apuntes, pizarrón, mientras el profesor o la profesora habla. Ahora, responda estas preguntas: ¿Cómo estudiaba? ¿Qué métodos le parecían más amables para aprender? ¿tomaba apuntes o solo se quedaba con lo que escuchaba en clases? Cada uno tiene su propio método, dependiendo, además, de la edad que se tenga.

Pero, ahora sí, retrocedemos unos 20 años, ¿qué tanto ha cambiado la forma de estudiar de las personas? Para el investigador asociado del Centro de Investigación Avanzada en Educación, CIAE, de la Universidad de Chile, Juan Cristóbal Castro-Alonso, la realidad de los estudiantes universitarios, no era muy distinta a la de hoy, solo que el acceso era diferente.

“Se usaban tecnologías similares hace 20 años, pero muchos menos estudiantes tenían acceso. Por ejemplo, sólo algunos podían traer un notebook a la universidad. Hoy, no sólo la mayoría trae notebooks o tablets, sino también celulares con las mismas funcionalidades que esos otros equipos más grandes”, explica.

Opinión similar tiene el también investigador del CIAE Uchile, Roberto Araya. “En los últimos 20 años las estrategias de estudio han variado muy poco. Es principalmente memorizar y repetir los procedimientos que dicta el profesor. La mayor diferencia es el acceso a videos de YouTube, donde el estudiante puede ver una explicación de un tercero, que complementa lo dicho por el profesor. Las plataformas online son aún muy poco usadas en las escuelas para estudiar”.

Sobre el uso de celulares, los académicos señalan que el impacto puede ser tanto positivo como negativo. “Hay usos buenos y malos de estas tecnologías. Lo ideal es reforzar en nuestros estudiantes cuáles son los usos buenos, que los ayudarán a mejorar su conocimiento, pensamiento crítico y creatividad, y cuáles son los usos malos, que evitarán estos tres resultados deseables en nuestro alumnado”, dice el profesor Castro-Alonso.

Por su parte, Araya, plantea que “en educación básica y media, los celulares han causado un gran problema de salud mental”. Y agrega el docente que, en el libro La Generación Ansiosa, de Jonathan Haidt se muestra que las redes sociales como Instagram han provocado una epidemia de problemas de salud mental en preadolescentes y adolescentes desde 2012. “El aumento ha sido más severo en niñas que en niños”, plantea.

Por otra parte, dice Araya “los avances recientes de IA hacen posible una interacción más dialógica, mucho más allá de la selección múltiple. El estudiante puede conversar con varios agentes diferentes, comparar sus sugerencias, hacerlos deliberar y contrargumentar, como el Rey Arturo con sus caballeros en su mesa redonda. De esta manera, es posible poner en práctica, estrategias de reflexión y trabajo en equipo mucho más sofisticadas y enriquecedoras”.  

Sobre de qué manera las tecnologías han cambiado la forma de estudiar, el profesor Araya, plantea: «Muchas de las implementaciones se han centrado en la selección múltiple. Es lo que principalmente ofrecen las plataformas online. Es la tecnología de las pruebas corregidas por computador como el SIMCE y PAES. Esto está cambiando, pues ahora con el auge de la IA, con agentes artificiales basados en los modelos de lenguaje de gran tamaño, abreviados LLM por su denominación en inglés como Large Language Models, se abren oportunidades de una educación más dialógica, de mayor profundidad conceptual y creatividad, y que incorpora el desarrollo de habilidades socioemocionales«. 

¿Cómo podemos mejorar nuestra forma de estudiar con la incorporación de la tecnología?  

“Todo uso que fomente reforzar el conocimiento, y no evitar aprenderlo, conducirá a los deseables pensamiento crítico y creatividad. Pero la base es el conocimiento especializado que se entrega en las buenas universidades. Hay muchos hábitos de estudio que pueden ayudar a reforzar el conocimiento, y que pueden usar estas nuevas tecnologías”, dice Juan Cristóbal Castro-Alonso.  

Mientras que el investigador Roberto Araya parte señalando que “hay que tener en cuenta que el aprendizaje es una actividad principalmente social. Uno aprende de otros, imitando, interactuando, explicando argumentos a terceros, y recibiendo golpes inesperados a nuestras creencias o posiciones”.

Agrega que “los estudiantes pueden establecer una interacción más profunda con los agentes artificiales, similar a la de un terapeuta psicológico apoyando las introspecciones de sus pacientes”. Y, plantea que “existe ahora, con apoyo de la IA, una gran oportunidad de poner en práctica estrategias de colaboración y de potenciar la metacognición. A través de otros, algunos artificiales, uno puede lograr entender mejor cómo uno piensa, qué sesgos acarrea, qué procesos cognitivos y socioemocionales está activando”.

Recomendaciones para mejorar hábitos de estudio

Hacerse preguntas. Esto, dice el profesor Castro-Alonso sirve “para ver si se entendió lo estudiado es una buena estrategia. Los estudiantes pueden preguntarse entre sí, o pedir a la IA que los apoye en esto”.

Otro consejo es explicar lo estudiado a otra persona o IA. O aplicar lo estudiado en situaciones nuevas, lo que puede ser creado por otro estudiante o IA.

También, sugiere el profesor Castro-Alonso, es organizar los tiempos de estudio con tiempos de descanso. “Si los ojos ya no pueden más de pantallas, cerrarlos y pedirle a un compañero o la IA que nos lea o nos explique las imágenes a través de narraciones, también puede optimizar el tiempo de estudio, ya que se descansa la vista, pero se sigue aprendiendo”, dice el investigador.  

“Necesitamos abordar hábitos de estudio para desarrollar la habilidad superior de hacer las preguntas relevantes. Recomiendo abrirse a las nuevas oportunidades de reflexión con terceros, artificiales y/o naturales, que nos brinda hoy la IA. Ya no tenemos que estar aislados, estudiando las cosas por nuestra cuenta”, dice el profesor Araya.

Finalmente, reflexiona, diciendo que “podemos convertirnos en un Rey Arturo con caballeros 24×7 en nuestra mesa redonda. Y ahora nuestra labor es concentrarnos en plantear las preguntas relevantes y provocar la indagación de nuestros caballeros. Hacerlos contrastar opiniones y cuestionar sus respuestas hasta lograr descifrar el mecanismo que hace funcionar lo que estamos estudiando”.

Músico chileno entrega su nueva canción que explora el aislamiento emocional

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Lucho Carvara, proyecto musical del compositor chileno Luis Carvajal, presenta Órbita, una canción que funciona como puente entre su primer EP Esperando (2024) y su próximo disco larga duración Paciente, actualmente en preparación. El track propone una lectura musical del estado depresivo, construida sobre una base de piano y capas de sintetizador que refuerzan una atmósfera fría y suspendida.

La canción, según el artista, busca representar el tránsito por la enfermedad desde una mirada interna y emocional. A través de un personaje ficticio, la narrativa se despliega como una serie de vivencias que no solo lo muestran como víctima, sino también como agente activo de su propia historia.

Musicalmente, Órbita se mueve entre el pop ambiental, el new age y ciertos matices electrónicos, con un enfoque más atmosférico que melódico. Es un trabajo que se distancia del sonido más directo de sus lanzamientos anteriores, y que marca una transición hacia una nueva etapa en la propuesta artística de Carvara.

El estreno está acompañado por un videoclip de estética cine-arte, ambientado en espacios urbanos y con una narrativa visual que refuerza la sensación de aislamiento. La campaña fotográfica y los registros en redes también dialogan con esta dimensión más invernal y contenida del relato.

Durante el segundo semestre, Lucho Carvara prepara una serie de presentaciones en vivo junto a su banda, además de continuar con la preproducción de Paciente, un álbum que, según explica, “resume y reflexiona sobre los primeros 30 años de vida” del artista.

SANTO TOMAS – Seminario «Estrategias de Educación Emocional Cómo enfrentar situaciones de Conflicto y Violencia en la Comunidad Educativa»

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Participa y adquiere técnicas efectivas para fomentar la inteligencia emocional, la empatía y el bienestar en tu entorno educativo, junto al experto Arnaldo Canales, impulsor de la Ley de Educación Emocional en Chile.

En el Seminario Orientadores: “Estrategias de Educación Emocional, cómo enfrentar situaciones de conflicto y violencia en la comunidad educativa”, los participantes encontrarán un espacio formativo enfocado en el desarrollo de competencias emocionales fundamentales para el bienestar personal y escolar. A lo largo de esta exposición, se explorarán técnicas prácticas para identificar, comprender y regular las emociones, así como herramientas efectivas para promover la empatía, la autoestima y la resolución de conflictos en contextos educativos. Además, se ofrecerán recursos y dinámicas para aplicar en el trabajo con estudiantes, fortaleciendo así su inteligencia emocional y contribuyendo a un ambiente escolar más sano y armonioso.

Inscríbete aquí.

Mon Laferte, Carlos Vives, Juanes y otros grandes artistas protagonizan podcast sobre grabación musical

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La Academia Latina de la Grabación® anunció el debut de su nuevo podcast, Grammofonías. La serie, que se estrena con seis episodios, cuenta con conversaciones entre 12 reconocidos artistas que exploran temáticas desde la creatividad artística, amistad e identidad de género hasta mentorías e inspiración musical, entre otras.

Los artistas destacados forman parte de un grupo diverso que representa a los miembros de La Academia Latina y refleja su crecimiento y evolución a lo largo de 25 años. Cada uno de estos seis duetos conecta a artistas con extensas carreras con músicos jóvenes, quienes comparten una admiración mutua y presentan momentos Latin GRAMMY únicos e íntimos.

“Estamos muy entusiasmados con el lanzamiento de esta nueva plataforma que busca conectar a los amantes de la música con los intérpretes y compositores que están dando forma a los sonidos de la actualidad y ampliando los horizontes de la música latina”, dijo Manuel Abud, CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Esta serie honra nuestro legado musical y nos permite compartir los momentos únicos que se viven en los escenarios del Latin GRAMMY.”

Grammofonías presenta cautivantes conversaciones a fondo entre los siguientes artistas:

  • Gilberto Gil, ganador del Latin GRAMMY® y Persona del Año 2003 de La Academia Latina de la Grabación™, y João Gomes, nominado al Latin GRAMMY.
  • Jorge Drexler, múltiple ganador del Latin GRAMMY y GRAMMY®, y el ganador del Latin GRAMMY C. Tangana.
  • Juanes, múltiple ganador del Latin GRAMMY y Persona del Año 2019 de La Academia Latina de la Grabación, y la nominada al Latin GRAMMY GALE.
  • Carlos Vives, múltiple ganador del Latin GRAMMY y Persona del Año 2024 de La Academia Latina de la Grabación, y Goyo,ganadora del Latin GRAMMY y homenajeada a Leading Ladies of Entertainment en 2023.
  • Chucho Valdés, ganador del Premio a la Excelencia Musical 2018 de La Academia Latina de la Grabación, y Cimafunk, nominado al Latin GRAMMY.
  • Mon Laferte, ganadora del Latin GRAMMY y homenajeada a Leading Ladies of Entertainment en 2023, y la nominada al Latin GRAMMY Bruses.

El proyecto contó con la producción ejecutiva de Laura Dergal, líder del equipo de Marketing y Desarrollo de Contenido de La Academia Latina, en asociación con la compañía de producción Shake It Easy Media.

Grammofonías ya está disponible, haz clic aquí o visita tu plataforma digital.

Ministra (s) de las Culturas y ministro de Educación inauguran Semana de la Educación Artística 2025 en homenaje a Gabriela Mistral

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Con una exposición de trabajos creativos realizados por estudiantes de todas las regiones del país, la ministra (s) de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Jimena Jara, y el ministro de Educación, Nicolás Cataldo, participaron este lunes 12 de mayo en el lanzamiento de la Semana de la Educación Artística 2025 (SEA), realizado en el Museo de la Educación Gabriela Mistral.

Para la exposición se seleccionaron cinco obras por región, abarcando diversos lenguajes artísticos como artes visuales, así como videos de obras musicales y de artes escénicas, que reflejan el talento y la diversidad creativa del estudiantado a nivel nacional.

“La Semana de la Educación Artística es una excelente oportunidad para conectar el arte con la educación. Desde el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio hemos programado varias actividades, especialmente para los niños, niñas y jóvenes, que durante este año nos va a unir en torno a la obra de Gabriela Mistral a 80 años de recibir su Premio Nobel”, dijo la ministra (s) de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Jimena Jara, quien agregó: “Es una gran satisfacción también poder exponer la coordinación que tenemos con el Ministerio de Educación para disponer las distintas políticas públicas que tenemos en torno a la educación artística y a la educación patrimonial”.

En tanto, el ministro Nicolás Cataldo comentó que en la actividad “hemos visto una serie de expresiones artísticas de estudiantes; hay un despliegue de talento increíble y eso nos tiene que hacer llevar a la reflexión de si estamos generando todas las condiciones para que ese talento explote, para que ese talento se despliegue, si estamos abriendo todos los espacios”.

En ese sentido, destacó que “esta Semana de la Educación Artística la hacemos en otro contexto: hemos concluido el trabajo de la política nacional de educación patrimonial y está en desarrollo la de educación artística. Eso tiene mucho valor, porque lo que queremos reforzar es poner en el centro, como parte de la educación integral, a la educación artística. Es imprescindible para formar mejores personas”.

Bajo el lema “Territorio de recados”, la Semana de la Educación Artística (SEA) se desarrollará entre este 12 y 18 de mayo, convocando a una serie de actividades a lo largo del país, que buscan reafirmar la importancia de las prácticas artísticas y la educación a través de las artes, tanto en el contexto escolar como en diferentes ámbitos formativos, tales como jardines infantiles, establecimientos educacionales, universidades, espacios culturales y comunitarios.

La actividad también contó con una presentación musical a cargo de un cuarteto de cuerdas del Liceo Industrial Eliodoro García Zegers A-20 de la comuna de Santiago, una presentación de danza del Liceo Experimental Artístico de la comuna de Quinta Normal y un monólogo de la obra de Gabriela Mistral “Palabra sembrada”, declamado por una alumna de 3° medio de Liceo Experimental Artístico.

Actividades

Entre el 13 y 17 de mayo, en el Centro Cultural Gabriela Mistral GAM como parte de la Semana de la Educación Artística, se realizará el Encuentro Internacional de Educación, Arte y Cultura “Hilando Saberes” 2025 el que organiza la Mesa ejecutiva SEA y GAM.

Además, el viernes 16 de mayo a las 15:00 horas, también en el GAM se realizará un homenaje a Alicia Vega, por los 40 años del primer Taller de Cine para Niños desarrollado en la población Huamachuco de Renca.

Sobre la SEA

La Semana de la Educación Artística es una iniciativa internacional convocada por la UNESCO, que busca sensibilizar a la comunidad sobre su importancia en la promoción de la diversidad cultural, el diálogo intercultural y la cohesión social.

En nuestro país, es organizada de manera conjunta por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; el Ministerio de Educación; la Oficina Regional de Educación para América Latina y el Caribe de la Unesco en Chile; Balmaceda Arte Joven; la Universidad de Chile; y la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles, FOJI.

Fomentando el pensamiento crítico desde la etapa preescolar: La apuesta de la educación Montessori

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Por: Paulina Bobadilla, Directora de Casa de los niños de Colegio Epullay

En un mundo donde la capacidad de pensar críticamente se ha vuelto más valiosa que nunca, la educación preescolar juega un rol fundamental en sentar las bases para esta habilidad. Y aunque a menudo se subestima la capacidad de los niños pequeños para desarrollar pensamiento crítico, métodos educativos como el Montessori han demostrado que no solo es posible, sino también altamente efectivo fomentar este tipo de pensamiento desde los primeros años de vida.

El método Montessori, en particular, se centra en el niño y en el aprendizaje activo, promoviendo la exploración, la experimentación y la toma de decisiones en un entorno cuidadosamente preparado y respalda el desarrollo de la creatividad y el pensamiento crítico de manera efectiva, permitiendo que los niños exploren y aprendan de manera autónoma.

El pensamiento crítico es una habilidad esencial en el desarrollo integral de una persona, ya que potencia capacidades clave como la resolución de problemas y la toma de decisiones. Pero no solo se trata de enfrentarse a problemas matemáticos o de lógica; el pensamiento crítico se manifiesta en la vida diaria, cuando un niño decide cómo resolver un conflicto con un compañero, cuando elige entre varias opciones de juego o cuando analiza el resultado de una actividad que ha realizado. La capacidad de analizar, cuestionar y evaluar diferentes posibilidades desde edades tempranas sienta las bases para formar individuos innovadores y flexibles, preparados para los desafíos de un mundo en constante cambio.

El uso de materiales Montessori es central en este enfoque. Diseñados para ser atractivos y manipulables, estos materiales fomentan la curiosidad natural del niño y le permiten aprender conceptos abstractos de manera concreta y tangible. Por ejemplo, materiales como bloques de construcción, letras de lija y objetos para clasificar y contar ofrecen oportunidades para que los niños experimenten y construyan su comprensión del mundo de forma creativa y personalizada.

Una característica clave de los materiales Montessori es que son auto-correctivos. Esto significa que permiten a los niños identificar y corregir sus propios errores sin la intervención directa de un adulto. Esta autonomía en el proceso de aprendizaje no solo fortalece la autoconfianza de los niños, sino que también fomenta la reflexión y la autoevaluación, elementos esenciales del pensamiento crítico. Los pequeños aprenden a observar y comparar, a formular preguntas y a buscar soluciones por sí mismos, desarrollando así un enfoque metódico y analítico ante los desafíos que se les presentan.

La libertad de explorar y resolver problemas a su propio ritmo permite que los niños desarrollen un enfoque crítico y metódico ante las situaciones. Esta libertad de elección no implica falta de estructura; por el contrario, es una estructura cuidadosamente diseñada para guiar el aprendizaje de manera natural y efectiva. Cada material Montessori tiene un propósito específico y está diseñado para enseñar conceptos como el tamaño, el peso, la secuencia y el orden, ayudando a los niños a desarrollar habilidades cognitivas fundamentales.

La educación preescolar bajo el enfoque Montessori no solo potencia el pensamiento crítico, sino que también fomenta la creatividad. Ambos aspectos van de la mano y se potencian mutuamente, ya que el pensamiento crítico permite a los niños analizar y evaluar diferentes opciones, mientras que la creatividad les da la libertad de explorar nuevas posibilidades y soluciones. Esta combinación es crucial para formar a personas capaces de adaptarse a un entorno que demanda habilidades complejas y una capacidad constante de aprendizaje.

En conclusión, fomentar el pensamiento crítico desde la etapa preescolar es un elemento esencial para el desarrollo integral de los niños. Métodos como el Montessori no solo reconocen esta importancia, sino que además proporcionan las herramientas necesarias para cultivarlo de manera efectiva. Al permitir que los niños exploren, experimenten y aprendan de forma autónoma, estamos preparando a las próximas generaciones para enfrentar los desafíos del futuro con confianza, creatividad y una mente crítica, capaz de analizar y comprender el mundo que los rodea.

¡Bad Bunny logra tres sold out en menos de 24 horas!

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¡Lo hizo otra vez! Desde las 10:00 de la mañana de este lunes, miles de personas estuvieron frente a sus dispositivos para lograr un ticket que les permitiera estar presentes el 5, 6 y 7 de febrero próximo en el principal coliseo deportivo de Chile.

En efecto, el Estadio Nacional se llenará de música el segundo mes del año para recibir a la entusiasta fanaticada que no dio tregua e insistió durante toda la jornada, hasta obtener los tickets que les permitan ver, escuchar y disfrutar de una de las experiencias musicales más esperadas de los últimos tiempos.

Bad Bunny en Chile ya es toda una realidad con “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” en Santiago y que al igual que en el resto del mundo ha generado una verdadera “BadBunnymanía”.

Una locura mundial

Hace solo una semana que el artista anunciaba su gira mundial que lo traerá a Sudamérica y continuará luego en Australia, Japón y gran parte de Europa. Al igual que en nuestro país, en tan sólo horas el Conejo Malo logró colgar el cartel de sold out en varias ciudades al mismo tiempo, como lo sucedido en España, donde el puertorriqueño ofrecerá nada menos que diez shows en Madrid y otros dos en Barcelona. La tónica fue la misma pues para la venta de cada uno de los conciertos el público debió hacer largas filas virtuales.

Una grata locura que permitirá poner un marco de oro al impactante show que el cantante y compositor prepara para todo su público en el próximo tour.

En total la gira “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” contará con más de 20 fechas y comenzará el viernes 21 de noviembre de este año en República Dominicana, para desplazarse luego a Costa Rica, Colombia, México, Perú, Chile, Argentina, Brasil, Australia, Japón, España, Portugal, Alemania, Países Bajos, Reino Unido, Francia, Suecia, Polonia, Italia y Bélgica, país donde cerrará el tour el miércoles 22 de julio de 2026.

El último álbum del puertorriqueño – que da el nombre a esta gira mundial- regresó al número uno del Billboard, tras el lanzamiento de ese trabajo en formato vinilo. En total, el álbum ha estado un mes en los primeros lugares de las listas de la prestigiosa publicación especializada en música, lo que por cierto explica el fenómeno en ventas que se ha generado tras el anuncio del tour.

Docente analiza teoría “apocalíptica” en la serie “El eternauta”

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¿Realidad o ficción?
Experto Uchile analiza teoría “apocalíptica” en la serie “El eternauta”
La recién estrenada serie de Netflix, protagonizada por Ricardo Darín y basada en la novela gráfica de Héctor Oesterheld, muestra un planeta siendo destruido, según uno de sus personajes, por la “ruptura” del cinturón de Van Allen. El astrofísico de la Casa de Bello, César Fuentes, analizó esta teoría y si esto podría ocurrir en el planeta.

A pocos días de haberse estrenado en la plataforma de streaming Netflix, “El eternauta”,  protagonizada por Ricardo Darín y basada en la novela gráfica de Héctor Oesterheld, la producción muestra una ciudad de Buenos Aires afectada por un apagón total y con la caída de una nieve tóxica que comienza a matar a gran parte de la población. 

Es en este contexto, intentando sobrevivir y sin saber qué está provocando este apocalípsis, que Favalli (interpretado por César Troncoso), profesor de física, le cuenta su teoría a Juan Salvo (Darín): Lo que está ocurriendo es que se “rompieron” los cinturones de Van Allen, se apagaron los polos y soltaron partículas radioactivas.  

Si bien sabemos que esta serie -y el libro en el que se inspiró- es ciencia ficción, ¿qué hay de cierto en esa teoría? El académico del Departamento de Astronomía de la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas de la Universidad de Chile, César Fuentes, explicó que “los cinturones de Van Allen son efectivamente una zona de la magnetósfera terrestre en la cual hay una mayor cantidad de partículas cargadas y estos son protones y electrones, estas partículas cargadas, estos iones, se tienden a mover a lo largo de líneas de campo magnético, y la magnetósfera y el campo magnético de la Tierra tiene estas partículas cargadas moviéndose del polo norte al polo sur a altas velocidades”.

Sin embargo, dice el profesor “en ‘El eternauta’, en este cuerpo de ciencia ficción, se tiene la idea que al cortarse, al apagarse estos cinturones o el campo magnético, caerían estas partículas, lo cual está en contraposición a lo que ocurriría, principalmente porque en estos cinturones, en los cuales se mueven estas partículas cargadas muy rápido, la densidad es muy baja, no se acumulan materias, de manera que si es que uno le corta el campo magnético fueran a caer, si uno cortase el campo magnético, estas escaparían probablemente, sería lo más probable que ocurriría y que no se notaría porque son muy pocas estas partículas”.

El astrofísico añadió que “por lo tanto, al colgar el campo magnético sí ocurriría en escala geológica, algo parecido a lo que le ocurrió a Marte que, al ser más pequeño y no contar con un campo magnético, las partículas de la atmósfera quedan expuestas a las partículas de alta velocidad que vienen del sol y con el tiempo se iría erosionando como cuando sopla el viento en una playa sacando la la arenita, de manera análoga se iría perdiendo la atmósfera, pero a edades muchísimo más alargadas, si es que uno pudiese apagar, como un switch, el campo magnético terrestre”.

De todas formas, el  Ph.D. en Astronomía  de la U. de Harvard, recuerda que esta historia fue escrita en la década de los 50 y “cuando se escribió esta serie, fue en un momento en el cual el mundo se está armando nuclearmente y esto de la toxicidad que cae del cielo tiene un correlato bien cercano al peligro que presenta la misma humanidad para sí misma”.

Otras teorías de acabo de mundo que el cine y la TV nos ha mostrado

Esta no es la primera vez que el cine o la televisión nos muestra un escenario apocalíptico, donde diferentes circunstancias hacen que el mundo esté cerca de destruirse: meteoritos, extraterrestres, pandemias, etc. En este sentido, César Fuentes indica que «a todas estas ideas de que la existencia se pudiera acabar, de esas que son bien improbables, hay algunas que han ocurrido antes y que conocemos, han permitido que la vida evolucione por un camino que termina en nosotros, de esa la más típica es el impacto de un asteroide, que si bien es bien poco probable, va a ocurrir en el futuro y, por lo mismo, dado que es una amenaza real, aunque poco, muy muy poco, muy improbable, se trabaja en conocer la amenaza, poder detectarla y eventualmente también se trabaja en desarrollar la la tecnología que permita evadir ese riesgo”.

«Hay otras cosas geofísicas como que explote un supervolcán, se tape el cielo y no llegue la luz solar a la superficie que mantenga las cadenas biológicas de las cuales dependemos y lo cual muestra un poco la fragilidad de la vida humana en la tierra, no así de la vida en la en la tierra. Hay otras cosas que son bastante difíciles, si explotara una supernova muy cerca, por ejemplo, eso podría significar también un evento bien pernicioso para la vida en la Tierra, pero no tenemos antecedentes que eso sea una posibilidad en el futuro ni lejano y, por supuesto, que hay otras ideas a lo Terminator, que nos enfrentemos a la inteligencia artificial, es mucho más factible que, con lo frágil que la vida humana en la Tierra o la civilización, que el fin o lo que uno pudiera considerar el fin del mundo sea bastante menos natural y más bien dado por la mano de de nosotros mismos”. agregó Fuentes.