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El fenómeno brasileño Pedro Sampaio confirmó su esperado debut en Chile para el próximo 20 de agosto, fecha en la que se presentará en el Club Chocolate en una nueva fecha de Fiesta Kross como parte de su nueva gira internacional, “Brazilian Chaos Tour”.

Estas presentaciones muestran cómo continúa expandiendo su exitosa propuesta por Latinoamérica, proyecto de música electrónica reconocido por su explosiva fusión con el funk carioca, pop y ritmos urbanos, bajo su último lanzamiento que ha sido éxito en América y Europa: Brazilian Chaos.

Oriundo de Río de Janeiro, Sampaio se ha convertido en una de las figuras más influyentes de la nueva música brasileña, acumulando miles de millones de reproducciones en plataformas digitales y una presencia cada vez más fuerte en los principales escenarios del continente. De hecho, solo en Spotify cuenta con más de 12 millones de oyentes mensuales y un total de 14 mil millones de reproducciones sumando tanto audio como video.

Su ascenso en la escena internacional ha sido marcado por una seguidilla de éxitos como “Dançarina”, “Galopa”, “No Chão Novinha”, “PocPoc” y “Escada do Prédio”, que no solo dominaron rankings de streaming, sino que también consolidaron su identidad musical: una propuesta de alto impacto, pensada para la pista de baile y construida sobre la energía característica de la escena urbana de Brasil.

A lo largo de su carrera, Pedro Sampaio ha colaborado con algunos de los nombres más relevantes de la música latina y brasileña como Anitta, J Balvin, Pabllo Vittar y Nicky Jam ampliando su alcance global y posicionándose como uno de los principales embajadores contemporáneos del funk brasileño hacia nuevos públicos y generaciones. 

De la misma forma, se ha alzado como el único brasileño en conseguir ubicar simultáneamente dos canciones en el Billboard Global Chart, sumando más de 20 canciones en esa lista solo en los últimos cinco años. Esto lo ha llevado a ser parte del cartel de destacados eventos en todo el mundo, como Lollapalooza o Rock in Rio, tanto en su país natal como en Portugal.

En esta serie de conciertos, el músico encabeza una experiencia escénica que traslada toda la intensidad de sus producciones al directo, combinando distintos efectos visuales en grandes pantallas, performances sobre el escenario y una selección de éxitos que han convertido sus shows en celebraciones de la cultura pop brasileña. Esto incluso ha sido reconocido en los Latin Grammy con una nominación a Mejor Presentación Urbana en Portugués.

Las entradas están a la venta a través del sistema Puntoticket con los siguientes precios:

– Preventa 1: 22 mil pesos (stock de 100)
– Preventa 2: 28 mil pesos (stock de 200)
– General: 32 mil pesos 

El fenómeno argentino Luck Ra confirmó su visita a Chile para el 23 de octubre en el Teatro Caupolicán, uno de los shows más esperados en nuestro país y que promete un espectáculo lleno de éxitos.

La fanaticada del argentino de cabellera azulada también  celebra la llegada del cantante con un show completo, tras su espectacular performance en el Festival de Olmué en enero recién pasado.

La gran figura argentina de 27 años anuncia su llegada a Chile en medio de su mejor momento y tras lanzar “Último Baile” junto al cantante y compositor español Abraham Mateo con quien ha estrenado hace algunos días una colaboración musical que fusiona estilos y refuerza el puente entre la música de España y Argentina. El single llega como una de las apuestas más destacadas dentro de las novedades musicales del momento y ya está generando gran repercusión entre los fans.

La canción propone un sonido marcado por la cumbia con tintes latinos y una producción pensada para la pista de baile, en la que ambos artistas exploran una historia de amor intensa, con un enfoque festivo pero también emocional. Esa misma canción seguramente se unirá a los éxitos ya consagrados del argentino en Chile como “Hola perdida”, “La Morocha”, “Mil Preguntas” y “Quiero creer”, entre muchas otras.

La entradas para ver y disfrutar a Luck Ra en Chile el 23 de octubre desde la 21 horas en el Teatro Caupolicán estarán disponibles desde el 3 de mayo en preventa Banco Estado (Cuenta corriente digital) y a partir del 5 de junio venta general (o al agotar el stock en preventa) a través de Puntoticket.

Luego de años construyendo una conexión única con su público, Easykid anuncia el concierto más importante de su carrera: un esperado show en el Estadio Bicentenario de La Florida el próximo sábado 14 de noviembre de 2026.

Este concierto marca un nuevo hito en el ascenso del artista chileno, consolidando una trayectoria que lo ha llevado desde escenarios íntimos hasta algunos de los festivales y escenarios más importantes dentro y fuera de Chile. Tras agotar entradas en múltiples ocasiones y reunir a miles de personas en sus últimos Movistar Arena, Easykid da un paso decisivo hacia una nueva etapa artística y conceptual.

El show llega impulsado por el universo de “Soy Un Fatalista”, una narrativa que el artista ha comenzado a revelar a través de sus redes sociales y que adelanta una nueva era creativa, emocional y musical. El Estadio Bicentenario será el espacio donde todo ese imaginario cobrará vida por primera vez a gran escala.

Más que un concierto, esta fecha representa un encuentro histórico entre Easykid y “El Culto”, la comunidad que ha acompañado su crecimiento desde el inicio y que hoy se prepara para vivir uno de los momentos más importantes de su historia.

EK: “En este concierto van a poder ver el resultado de este nuevo proyecto “soy un fatalista” donde el objetivo será liberar todo lo que hemos estado guardando dentro. 

Todo lo que iré mostrando en estos meses previos va a terminar explotando esa noche en el estadio, y sé que mucha gente va a querer ser parte de eso”, comenta Easykid sobre este esperado anuncio”.

El sábado 14 de noviembre no será solamente un show: será el comienzo de una nueva etapa.

El show de EASYKID, producido por DG Medios y Multimusica,  tendrá una preventa exclusiva con un 20% de descuento para clientes entel o pagando con tarjetas Santander desde el lunes 1 de junio a las 11am y la venta general comenzará el martes 2 de junio a las 11am. Ambas modalidades en Ticketmaster.cl

Con entradas agotadas desde hace meses, el argentino protagonizó el primer gran concierto del año en el histórico recinto chileno, en una noche marcada por el reencuentro con un público que volvió a responder de manera masiva.

Santiago de Chile fue testigo de un momento irrepetible el pasado sábado 23 de mayo, cuando Milo J agotó el Estadio Monumental, en lo que fue el primer gran show del año en ese emblemático escenario, y seguramente uno de los pocos que tendrá lugar allí durante 2026. Más de 50.000 personas, que habían agotado las entradas meses antes de la fecha, vivieron una noche que difícilmente olvidarán.

El vínculo que Milo J había construido con Chile durante su paso por el Festival de Viña del Mar encontró ahora una nueva escala. Frente a un Estadio vestido de fiesta, el argentino confirmó un presente que ya no admite la palabra promesa, sino el de uno de los nombres más convocantes de la música latinoamericana.

El show contó con la participación de Peter Lanzani en la puesta artística y desplegó un recorrido de más de 35 canciones que atravesó todos los registros de su obra: desde el intimismo de «Lucía», acompañada únicamente de percusión, hasta la euforia colectiva de temas como «BZRP Session» y «No hago trap», que cerró la noche con intro de violín y puso al estadio entero de pie.

Desde el primer momento, el público chileno dejó en claro que esta noche sería especial: al salir Milo J al escenario, las plateas se organizaron espontáneamente en luces de celular azules, rojas y blancas, abrazando su llegada con los colores de la bandera chilena, un gesto que se repitió durante MAI, cuando el estadio entero se vistió de la identidad del país. Durante Luciérnagas, letras enormes iluminadas formaron la palabra NORMA en homenaje a la abuela de Camilo, emocionándolo visiblemente. Y en Llora Llora, el público levantó carteles impresos que decían «hoy lloramos lo que todo este tiempo callamos», convirtiendo la canción en un mantra generacional: el de las voces que se animan a ponerle nombre a su sentir sin miedo.

Un guiño para Chile: el cover de Mon Laferte

Uno de los momentos que más marcó la noche llegó con una novedad inesperada: Milo J interpretó “Mi buen amor”, el clásico de Mon Laferte. El reconocimiento fue instantáneo. Miles de voces acompañaron una canción que ocupa un lugar especial dentro de la música chilena y transformaron esa interpretación en una de las postales más fuertes del concierto, una escena que rápidamente empezó a multiplicarse en redes sociales.

El momento Radamel: el folklore argentino en el Estadio Nacional

La noche también abrió espacio para la promesa del folklore argentino. Con apenas 15 años, Radamel subió al escenario del Estadio Monumental para compartir un momento junto a Milo J y llevar el folklore a un escenario frente a más de 50.000 personas. Más que una invitación, fue una nueva muestra de una mirada artística que convive naturalmente entre lo popular, las raíces y las nuevas generaciones.

Un capítulo más para una historia que sigue creciendo

Con un set que incluyó también canciones como Luciérnagas, Paraíso, El bolero y Cuando el agua hirviendo, Milo J volvió a mostrar la amplitud de un universo artístico que convive naturalmente entre géneros, sonidos y generaciones.

Lo vivido en el Estadio Monumental de Santiago de Chile confirmó algo que ya venía construyéndose desde hace tiempo: la relación entre Milo y el público chileno no solo encontró una nueva dimensión; parece estar lejos de detenerse.

Nfx presenta «ALL MY HOMIES MAKE RAP MUSIC», su noveno álbum de estudio y uno de los proyectos más significativos de su carrera hasta el momento. El lanzamiento marca el inicio de la celebración de sus diez años dentro de la escena y funciona como una declaración de principios sobre el recorrido, la constancia y el vínculo con la cultura del rap.

Con una identidad profundamente ligada al hip hop independiente, «ALL MY HOMIES MAKE RAP MUSIC» se construye como un proyecto que refleja la evolución artística de Nfx, manteniendo el foco en la autenticidad y en el sentido de pertenencia hacia una comunidad que encuentra en el rap una forma de expresión y resistencia.

Dentro del álbum, “ME LO GANÉ” aparece como el focus track y carta de presentación del proyecto. La canción cuenta con la colaboración de KMI420, artista argentino y hermano de Trueno, generando un cruce que conecta distintas generaciones y sensibilidades dentro de la escena urbana actual. El lanzamiento llega además en un contexto especial, ya que ambos artistas estrenarán previamente una colaboración conjunta, potenciando la expectativa alrededor del disco.

Lejos de plantearse únicamente como un nuevo lanzamiento, «ALL MY HOMIES MAKE RAP MUSIC» funciona también como el punto de partida de una etapa conmemorativa para Nfx. Durante el segundo semestre, el artista continuará esta celebración con el reestreno de su primer álbum, material que nunca antes había sido publicado oficialmente en plataformas digitales y que representa el origen de su recorrido musical.

«ALL MY HOMIES MAKE RAP MUSIC» ya disponible en plataformas digitales.

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La superestrella global Becky G presenta su nuevo single “EPA” por RCA Records, disponible hoy junto a su video musical oficial. Tras semanas adelantando el tema en redes sociales y despertando la emoción de sus fans. Impulsada por un hook pegajoso y coros irresistibles, “EPA” demuestra la facilidad con la que Becky navega entre el español y el inglés con una energía fresca, divertida y totalmente auténtica. El tema abre la puerta a una Becky renovada: más libre, sensual y lista para el verano. Escucha AQUÍ.
 
Dirigido por la dominicana Olivia De Camps y grabado en El Mercadito, cuenta con la participación especial de la drag queen Valentina y transforma un espacio comunitario cotidiano en una vibrante celebración de la música, el baile y la conexión. Inspirado en referencias de la cultura mexicana, el visual mezcla la coreografía de alta intensidad de Tyrik J Patterson con momentos espontáneos de alegría que van creciendo a medida que más personas se unen a Becky G para bailar a lo largo del video. Bajo la idea de que la música, el arte y la celebración pueden transformar lo cotidiano, el video crea un universo abierto, vibrante y lleno de vida. Video AQUÍ.
 
El mes pasado, Becky recibió el Premio Impacto Global en la ceremonia de Billboard Mujeres Latinas en la Música 2026, reconocimiento que celebra su capacidad de conectar con audiencias alrededor del mundo. Durante la gala, también rindió homenaje a Selena con una presentación especial de “Dreaming of You”. Recientemente, Becky también apareció en las portadas de Billboard y Billboard Español. Sobre el escenario, acompañó a Karol G durante los dos fines de semana de Coachella 2026 para interpretar por sorpresa su éxito global “MAMIII”.